Alberto Lorca a dédié cette chorégraphie à Encarnación López "La Argentinita". Danse sans intrigue. Recréation visuelle dans une pure abstraction de la danse. Un spectacle où la symétrie devient art par le développement de ses cinq mouvements. Le rythme des talons, les pirouettes vibrantes et le caractère des castagnettes créent un ensemble virtuose de sons et de mouvements.

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Chorégraphie:

Alberto Lorca

Musique:

José Nieto

Conception des lumières:

Freddy Gerlache (AAI)

Adaptation des lumières :

Eduardo Solís y Asier Basterra

Costumes :

Pin Morales, Román Arango

Professeur répétiteur :

Maribel Gallardo

Répétiteurs :

Cristina Visús,

Miguel Ángel Corbacho

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Cette pièce trouve son origine dans l'invitation que Rubén Olmo m'a faite il y a deux ans de créer une nouvelle chorégraphie ad hoc avec la danseuse étoile du BNE, Inmaculada Salomón. La complicité qui est née entre Inma et moi lors de la mise en scène d'Electra (2017) nous amène à cette occasion à approfondir le processus créatif, avec l'intimité qu'implique le fait de travailler seul et le niveau de subtilités et de nuances que seule une interprète avec sa sensibilité, sa maturité et son expérience peut atteindre. Mon intérêt pour l'héritage musical espagnol m'a amenée à découvrir le compositeur sévillan Manuel Blasco De Nebra (1750-1784) et son répertoire original de sonates et de pastorelas pour clavecin et piano forte. C'est en jouant avec cette musique que l'inspiration de cette création est née. Le langage chorégraphique navigue, sans préjugés, entre l'école du boléro, la danse stylisée et la danse contemporaine, combinant les cadences et les déconstructions goyesques avec les évolutions de la danse moderne. Avec une conception de costumes clairement historiciste et des éclairages raffinés, Pastorela propose un dialogue poétique entre la musique et le mouvement, entre l'éphémère et l'éternel. Une miniature d'hier, une relique de demain.
Antonio Ruiz

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Direction et chorégraphie : Antonio Ruiz

Interprétation et collaboration chorégraphique : Inmaculada Salomón

Musique : Sonate n° 1 en do mineur (Allegro), Pastorela n° 6 en mi mineur (Menuet) de Manuel Blasco de Nebra

Piano live : José Luis Franco

Conception des lumières : Olga García (AAI)

Conception des costumes : Belén de la Quintana

Répétiteurs : Diana Noriega et Miguel Ángel Corbacho
 

Emoussé, ou brisé, l’aurore
L’aube se lève
Elle naît d'une photographie de la prédétermination, du "Je". Et de la nécessité d'atteindre le point de rupture sur le chemin qui nous fait quitter notre zone de

confortet traverser nos multiples personnalités, en composant une image qui nous

représente d'une manière plus véridique.Un lieu de rencontre entre notre honneur

et notre vulnérabilité, un lieu pour se reconnaître et s'accepter dans l'abîme.
"Comme la première lumière du matin, cette aube se lève prête à découvrir toute sa nature".    Jesús Carmona

 

Chorégraphie : Jesús Carmona

Danseuse soliste : Miriam Mendoza

Musique:  El Corpus Christi en Sevilla d'Isaac Albéniz

Piano live : José Luis Franco

Conception des lumières : Nicolás Fischtel (AAI)

Costumes :  Belén de la Quintana

Professeur répétiteur : Maribel Gallardo

Répétiteurs :  Diana Noriega et Miguel Ángel Corbacho

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Dans notre imaginaire, le jacaranda est apparenté à l'arbre qui pousse dans de nombreuses villes d'Amérique latine. Il est synonyme de printemps avec l'arrivée de sa floraison. C'est un arbre ornemental aux fleurs tubulaires bleu violacé, mais il est aussi synonyme de féminité, de beauté, d'essence et de parfum. Le jacaranda est une promenade au coucher du soleil, c'est une danse de femme. C'est une symbiose entre l'essence de la nature et de la femme.
Rubén Olmo
 

Chorégraphie : Rubén Olmo
Danseuse soliste : Débora Martínez
Musique : Suite de Danzas Criollas, Opus 15, d'Alberto Ginastera
Piano live : José Luis Franco
Conception des lumières : Luis Perdiguero (AAI)
Conception des costumes : Anselmo Gervolés
Répétiteurs : Diana Noriega et Miguel Ángel Corbacho

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Antonio Canales a créé cette chorégraphie pour le Ballet Nacional de España dans laquelle il décline les différents palos (diverses formes musicale) du flamenco : Seguirillas, Soleá, Alegrías, Tientos y Tangos.

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Chorégraphie : Antonio Canales
Musique : José Mª Bandera, José Carlos Gómez, José Jiménez “El Viejín”,

Juan Ignacio Gómez Gorjón “Chicuelo”
Conception des lumières : Sergio Spinelli
Adaptation des lumières : Eduardo Solís y Asier Basterra
Conception des costumes : Pedro Moreno
Reprise de Grito : Mónica Fernández y Pol Vaquero
Direction de répétitions : Maribel Gallardo
Répétiteur : Miguel Ángel Corbacho